Lea Mugnaini is an Italian-German artist based in Berlin. She develops visual projects around biomorphic forms through drawing, Cut-outs and sculpture.
Whereas a few years ago, Mugnaini nourished her work by sourcing fragments from historical, natural artifacts and her everyday environment, recently her creative research has been inspired more by a personal introspection, true and imagined narratives. She extracts snippets from women's life stories, dream studies, phantasmagorical and mythological creatures.
Mugnaini thus cultivates and composes a substantial vocabulary, characterized by distinct, organic and inter- connected elements. Although this language seems to be born of spontaneous and free gestures, a protocol lies behind. She draws gentle and irregular forms, elaborating them again and again until they are reduced to their essential state, echoing certain patterns that dreams hold.
We are invited to stop and consider the timeless aspect generated by this realm, which distorts the objects and beings that occupy its unconditional space. Abstract, floating elements emerge, moving, but slowly, an endearing characteristic mirrored in the exhibition's artworks selection.
This first solo show, La Turchese volante by Mugnaini at KWADRAT, brings together early and most recent cut- outs, sculptures and a site-specific mural.
At the start of 2023 the artist produced a corpus of bronze sculptures, two of which are here on display. We’ll take a closer look at La Turchese that inspired the exhibition title. Derived from "il turchese", it refers to the color and stone. By using it as a feminine adjective, a tension is created, as when a seventh chord is used in a musical phrase. This is the beacon of the exhibition, which appears for the first time in Mugnaini's work in the form of a female body. Envisioned as a companion to her artistic process, its inception paves the way for a long-term project.
The selection of works on paper are set on a white surface, underscoring the suspension of forms in a totally abstract, oniric dimension. They invite us to question our personal relationship with the space we inhabit, while sleeping. These forms bring to the surface what we confuse with reality, touching a part of our uncon- scious, to reveal a suspended time.
Text: Livia Tarsia in Curia

Lea Mugnaini ist eine italienisch-deutsche Künstlerin, die in Berlin lebt.
Sie entwickelt visuelle Projekte rund um biomorphe Formen durch Zeichnung, Cut-outs und Skulptur.
Während Mugnaini noch vor einigen Jahren ihre Arbeit aus Fragmenten historischer, natürlicher Artefakte und ihrer alltäglichen Umgebung schöpfte, wird ihre kreative Forschung in letzter Zeit mehr durch eine per- sönliche Introspektion, wahre und imaginierte Erzählungen inspiriert. Sie benutzt Eindrücke aus Lebensge- schichten von Frauen, Traumstudien, phantasmagorische und mythologische Kreaturen.
Auf diese Weise kultiviert und komponiert Mugnaini ein umfangreiches Vokabular, das sich durch un- terschiedliche, organische und miteinander verbundene Elemente auszeichnet. Obwohl diese Sprache aus spontanen und freien Gesten geboren zu sein scheint, verbirgt sich dahinter eine systematische Prozedur. Sie zeichnet sanfte und unregelmäßige Formen, die sie immer wieder ausarbeitet, bis sie sich auf das Wesentliche reduzieren und bestimmte Traumzeichen widerspiegeln. Wir sind eingeladen innezuhalten und den zeitlosen Aspekt zu betrachten, der von diesen Arbeiten ausgeht, der die Objekte und Wesen verfremdet.
Abstrakte, schwebende Elemente tauchen auf die sich langsam und schwerelos, in der Ausstellung bewegen.
Die erste Einzelausstellung La Turchese volante von Mugnaini im KWADRAT vereint frühe und aktuelle Cut- outs, Skulpturen und eine ortsspezifische Wandmalerei.
Anfang 2023 schuf die Künstlerin einen Korpus von Bronzeskulpturen, von denen zwei hier zu sehen sind. Betrachten wir La Turchese, die den Titel der Ausstellung inspiriert hat, näher.
Abgeleitet von "il turchese" bezieht er sich auf die Farbe und den Stein. Durch die Verwendung des weibliches Adjektives wird eine Spannung erzeugt, wie wenn ein Septakkord in einer musikalischen Phrase verwendet wird. Diese Figur erscheint das erste Mal in Form eines weiblichen Körpers im Werk von Mugnaini.
Sie wird Mugnainis zukünftiges Werk begleiten und immer wieder in Erscheinung treten.
Die ausgewählten Papierarbeiten sind auf einer weißen Oberfläche wie schwebend angebracht und unter- streichen die Aufhebung der Formen in einer völlig abstrakten, onirischen Dimension. Sie laden uns ein, uns mit unseren Traumbildern zu konfrontieren.
Diese Formen nähern uns an etwas an, was wir mit der Realität verwechseln, und berühren einen Teil des Unterbewussteseins, eine schwebende Zeit enthüllend.
Text: Livia Tarsia in Curia